De Besturing

In his work, Kim De Ruysscher aspires to capture the most important experiences of everyday life. In addition, his works educational function is very important for him. This combination is expressed at its best in his sculptures. In much of his work he refers to art history and tradition, for example by his traditional work with marble. He also works with perishable materials, which clearly shows the artist’s work process or the interaction with the public. This is particularly the case in his site-specific projects. Kim De Ruysscher has realized various exhibitions and projects. He has exhibited his work in various countries throughout the world.

www.kimderuysscher.com
 

Dennis Slootweg maakt eyecatchers met praktische functionaliteit, vaak als unica of in (zeer) beperkte oplage. Zijn ontwerpen ontstaan al bouwend, gebruikmakend van traditionele machines, veelal gedurende langere perioden op basis van één thema. Zijn aandacht voor materialen, ambacht én experiment resulteren in een vormentaal die tegelijk ingetogen en monumentaal is, en meubels met een helder en herkenbaar handschrift. Foto: Ricki van der Tas.

www.dennisslootweg.nl
 

Sara Vrugt: Mijn werk bevindt zich op het snijvlak van modevormgeving en beeldende kunst. Kleding en textiel gebruik ik als medium, het menselijk lichaam als instrument. Met de collecties, textiele installaties en gemeenschapsprojecten (community-fashion) die ik ontwikkel, wil ik grenzen opzoeken, onderzoeken, ter discussie stellen en verleggen. In al mijn werk spelen gedragsnormen en inter-persoonlijke relaties een rol. Door in mijn werk situaties te (re-)creëren waarin ik de onderlinge verhouding tussen mensen uitvergroot, maak ik deze situaties inzichtelijk, toegankelijk en bespreekbaar. Mijn rol als regisseur in gemeenschapsprojecten is niet allesoverheersend. Door een kader te scheppen waarbinnen anderen zich kunnen bewegen creëer ik ruimte voor interactie. Zo verrast het werk niet alleen de deelnemers en het publiek maar ook mijzelf.

www.vrugt.com
www.eenrodedraad.nl
 

Barbara Vos ontwerpt in opdracht en in eigen initiatief. Ze ontwerpt Interieurs, Industriele producten en Mode Accessoires zoals tassen, sjaals, handschoenen etc. Haar laatste opdracht was als productmanager bij een bedrijf welke tassen en stationary producten uitgeeft van 27 merken onder licentie zoals Pip Studio, Little Diva, Babette, Protest, Replay, Blond Amsterdam, Lief!, Voetbal International, etc. (allemaal te koop bij V&D en Bijenkorf). Hierbij ontwerpt Barbara de nieuwe collectie tassen voor volgend jaar en begeleidt het hele productie proces in China voor de tassen en stationary producten. (foto New Edition)

Een project waar Barbara op eigen initatief aan werkt zijn de lichtdoorlatende badkamer tegels. De heeft ze afgelopen april (2011) in Milaan laten zien tijdens de Internationale Meubelbeurs Salone del Mobile. Daar had ze veel aandacht van de pers voor dit project. De tegels zijn translucent, ze hebben een textiel reliëf als afdruk in de tegel. Wanneer je het licht aan doet achter de tegel, zie je het reliëf extra goed, wat een zeer verrassend effect oplevert. fotograaf: Ilco Kemmere

www.barbaravos.nl
 

Marieke Klos: Ik gebruik dingen/materialen die mijn aandacht grijpen, onderzoek ze, speel ermee, verander hun identiteit, gebruik ze niet waarvoor ze bedoeld zijn. Ik probeer een wereld te maken van verrassingen en verwondering. De installaties en beelden die ik maak noem ik 'tekeningen in de ruimte'. Ik zoek naar de grens waar de tekening ophoudt en de  installatie begint. De vormen zijn vaak grillig en/of organisch. Mijn inspiratie haal ik uit vormen en schepsels uit de natuur, (micro)biologie en plantenwereld, ze roepen bij mij een bepaald gevoel op, wat ik probeer te vertalen naar beeld.
 

Myung Feyen: De Tijd voltrekt zich als een rode draad doorheen al mijn bezigheden. Als de gehele geschiedenis van het mensdom gefundeerd is op dat wat het geheugen bewaard heeft, dan vormt de persoonlijke herinnering onze individuele  bestaansgrond. Het bezaaien van de nog lege herinneringsvelden zorgt ervoor dat ieder zijn eigen identiteit krijgt. Een mogelijkheid waardoor de tijd zichtbaar lijkt te worden, is niet zozeer te vangen op 1 moment in 1 enkele handeling, maar eerder na het consequent voortzetten van 1 bezigheid of in het verzamelen. Tijd heeft zijn tijdelijkheid in de handeling zelf, maar wordt een aanvechter van de 'eeuwigheid' in de overblijfselen van de handeling. In de dingen die ik doe, nemen schrijven, fotografie en film een prominente plek. Het weerspiegelt *altijd* de aanwezigheid van andere mensen. Het zijn zij die de tijd zichtbaar maken, in hun gezichtsgroeven, inhun kleding-omhulsels, in het straatbeeld. Tijdelijkheid is dat wat elk fysiek leven kenmerkt. Een perfecte cirkel die het leven omspant.
 

Floris Kruidenberg: Ik ben zoek in mijn werk. Een paar jaar terug wist ik heel duidelijk wat mijn werk betekende en wat mijn positie was, maar de laatste jaren weet ik het steeds minder zeker. Eerst vond ik dat een probleem, maar hoe langer de onzekerheid duurt, hoe prettiger ik hem begin te vinden. Nu ben ik juist op zoek naar werken die niet een duidelijke betekenis hebben, die zoveel verschillende handvatten hebben dat ze vanalles kunnen betekenen en die tegelijkertijd beeldend / associatief samenhangend zijn.  

Ik maak installaties, video's en bewegende werken, werk daarnaast als mede-organisator / -curator bij 1646 (www.1646.nl), als advertentie-acquisiteur bij Tubelight (www.tubelight.nl) en als docent aan de School voor Jong Talent van de KABK.
 

Myrte Memelink: Na haar studie aan Artez in Arnhem en de cursus handmatig schoenmaken startte Myrte Memelink met haar label Rubber Soul. Ze produceerde schoenen en laarzen in kleine oplages. In 2004 ontwierp ze haar eerste collectie tassen en accessoires. Momenteel worden de tassen en accessoires van Rubber Soul verkocht in diverse modewinkels in Nederland en België. Tassen en accessoires van Rubber Soul vallen op door hun mooie balans tussen eenvoud en detail. Je zou kunnen zeggen dat de collectie bestaat uit twee lijnen, “Rubber Soul basics” en “Rubber Soul limited editions”. De karakteristieke perforaties vormen een kenmerkend detail in beide collecties, hetgeen ze zeer exclusief en begerenswaardig maakt.

www.rubbersoul.nl
 

Jeroen Funke is striptekenaar, illustrator, naaimachine-artiest en beeldend kunstenaar in het algemeen. Hij is lid van striptekencollectief LAMELOS en zit in de redactie van kindertijdschrift Boekie Boekie. Hij won de Jan Hanlo Media EssayPrijs 2011, de tweede prijs LIGATURA EAST COVER pitchings 2011 en de tweede prijs Strip Grafiek Prijs 2010. Jeroen is de tekenaar van Victor & Vishnu. Samen met Lamelos tekent hij Kaasheld & Poephoofd, o.a. voor Haags Straatnieuws. Verder heeft Lamelos een eigen tent op Lowlands: Zorklands (voorheen: Zoolands) waarbij de crew bestaat uit 30 beeldende kunstenaars en striptekenaars. Jeroen maakt op het moment genaaide monsters voor: Lowlands, Solar festival, Extrema Outdoors en Mysteryland.

www.lamelos.nl
 

Floris Kaayk (Tiel, 1982) studeerde cum laude af aan de animatieafdeling van de St.Joost Kunstadademie en ontving zijn Master of Fine arts diploma aan het Sandberg Instituut. Tijdens deze twee studies ontwikkelden zich fascinaties voor het insectenrijk, evolutie, technologie en de toekomst van de mensheid. Deze thema’s vormden in 2005 de basis voor zijn eerste film, de geanimeerde natuurdocumentaire ‘The Order Electrus’.

Een jaar later maakte hij zijn tweede korte film, Metalosis Maligna, een fictieve documentaire over een ziekte die voorkomt bij mensen met een metalen implantaat in het lichaam. Beide films werden wereldwijd vertoond en ontvingen diverse onderscheidingen.

In 2010 verscheen de korte film The Origin of Creatures, waarin een post-acolyptische stad in beeld wordt gebracht, met gemuteerde menselijke ledematen als stille inwoners. Een groep vingers vindt een oog en al snel worden ze gekoppeld aan armen, die zich op hun beurt weer vastgrijpen aan benen. Door samen te werken, bouwen ze als een insecten kolonie samen een gigantische toren. The Origin of Creatures won 9 internationale filmfestival prijzen en werd verkozen tot Nederlandse inzending voor de Academy Awards van 2011.

Zijn meest recente project, JuxtaPosis, is een kleurrijk experiment met acrobaten in samenwerking met Nederlandse componist Machinefabriek. Het resultaat zal binnenkort te zien zijn als onderdeel van Short Stories op het online kanaal van Showtime Networks.

www.floriskaayk.com
 

Sabrina Lindemann

www.optrekbinckhorst.nl
www.imbinck.nl
 

Lisa van Bommel: In my artwork which mainly consists of installations, videowork and objects, I try to explore the area of tension between fragility and strength. Often I work with plants as a material because in my opinion they embody this symbolism very strongly. By starting to create a new work in an intuitive way by dint of experiment and composing elements, it often leads to contents which tell about grief, vulnerability, pain, power, manipulation and/ or stability.

www.lisavanbommel.com
 

Joost Nieuwenburg shared experiences and the meeting of the other have an important place in the work that I make. 
Physics, chemistry, cooking and sound are elements that reoccur in my actions and installations.
 By the means of reconstruction and deconstruction I transform objects and try to give stories a place in our memories whilst playing with fiction and truth.

www.joostnieuwenburg.nl
 

Neon & Landa (Léon Spek and Nanda Milbreta) is a sound artist duo.Experimental use of materials and electronics leads to the creation of sound installations, sculptures, instruments and unconventional music. What we do: Sound sculptures & installations - Musical instruments & music - Sound design - Sound advice - Audio editing, denoising, declicking and restoration

neon-landa@neon-landa.com
http://www.neon-landa.com
 

Marlies van der Linden: Ontwerp en Architectuur. Met plezier en ambitie werkt studio TILIA aan diverse opdrachten. Van het ontwerpen van gebouwen en landschappen tot tuinhuizen, (landschaps)meubels en interieuropdrachten. Luisterend naar de wensen van de opdrachtgever, vormt zich al snel een beeld, sfeer en uitstraling die de opdracht de juiste invulling kan geven. Door de wens helder te analyseren en tijdens het hele proces de stappen en overwegingen duidelijk te communiceren, zal het resultaat -zowel in gebruik als uiterlijk- invulling geven aan de wensen van de opdrachtgever. De architectuur van studio TILIA kenmerkt zich doordat ze een verbinding aan gaat met de omgeving, of deze nu natuurlijk of stedelijk is. In vorm, detail en materialisatie vormt het ontwerp een compleet geheel dat kwaliteit en eerlijkheid uitstraalt.

www.studiotilia.eu
 

Tiddo de Ruiter is een meubelontwerper die in zijn ontwerpen de essentie van het meubel wil blootleggen. In zijn ontwerpen zoekt hij naar eenvoud. Hij ontwerpt meubels die niets te verbergen hebben: ware gebruiksvoorwerpen die worden gekenmerkt door eenvoud van vorm en helderheid van constructie.

www.tiddoderuiter.nl
 

Geanne Welles is afgestudeerd als textielontwerper aan de KABK in 2010. Meteen na haar studie is zij in de Besturing getrokken om als zelfstandig ontwerper aan de slag te gaan. Ze doet opdrachten in verschillende disciplines zoals printontwerp, interieurstyling, grafisch ontwerp, theatervormgeving en kunstprojecten. Eigen werk komt voort uit de liefde voor spel en cartografie. Met deze twee als hoofdinspiratie wil zij in de toekomst op eigen initiatief spel en speel producten voor kinderen ontwikkelen. Daarnaast ontwikkelt GEANNE op eigen initiatief series postkaarten en kleine kunstwerken die allemaal met cartografie te maken hebben.

www.geannewelles.nl
 

Tom de Groot

www.tom-degroot.nl

Harold de Bree maakt industrieel vormgegeven machines, wapens en voertuigen. Hij laat zich inspireren door de architectuur en de gebruiksvoorwerpen van een oorlog. Het zijn vaak sobere, grauwe vormen die kracht en gevaar uitdrukken. Als je de eerste indruk te boven bent en op onderzoek uitgaat laat zijn werk je haar werkelijke gezicht zien. Jongensromantiek gecombineerd met een cynisch gevoel voor humor.

www.harolddebree.nl
 

Amp. is een studio voor grafisch ontwerp. In 2011 opgericht door Tim Heijmans en Moniek Oerbekke.

www.we-are-amp.com
 

Aanpassingen.nl is gespecialiseerd in op maat gemaakte aanpassingen en hulpmiddelen. Wij houden ons hoofdzakelijk bezig met werkplekaanpassingen, het ontwerpen en vervaardigen van aanpassingen en hulpmiddelen voor gehandicapten en productontwikkeling van ergonomische producten.
 

Anke Kuipers’ werk dealt met thema’s als identiteit, globalisatie, Utopia, Buitenaardse ruimte en verlangens.

Ze werkt met ruimtelijke situaties waarbij ze interactie maakt tussen diverse kunst disciplines zoals tekeningen, sculpturen, installaties, fotografie en geluid. Waarin vaak de ruimte van een expositie een belangrijk onderdeel wordt van het werk.

Haar interesse liggen in het reizen en ontdekken van nieuwe culturen. Haar inspiratie komt van een grote diversiteit aan bronnen, van filosofen, architecten tot materialen en objecten.

Sinds 2009 is Kuipers Catching Games gestart waarbij ze haar ideeën samen koppelde in een online computer game.
 

David Galjaard: Ik ben een documentaire fotograaf met een journalistieke inslag. Mijn manier van werken kan getypeerd worden als “slow photography”.

De mens speelt binnen mijn foto’s een belangrijke rol, al is zijn aanwezigheid in het beeld veelal beperkt. In plaats daarvan richt ik mij op de omgeving waarin mensen zich begeven of registreer ik hoe zij zich ten opzichte van deze omgeving verhouden. Hoewel de mens hierdoor een bijrol lijkt te spelen, is het juist de zeggenschap van de omgeving die vaak meer over de mens verteld.